jueves 30 de septiembre de 2010

Trailer internacional para 'The Troll Hunter'

Hace un par de semanas os hablaba de la película The Troll Hunter. Y hoy ha salido el trailer internacional subtitulado en inglés.

¡A disfrutarlo!

Sin estrenarse el remake de Conan ¿y ya tiene segunda parte?

Pues sí. Para mí algo bastante increíble, ya que Jason Momoa me parece cualquier cosa menos un digno sucesor de "Chuache" encarnando a Conan, pero así es (y no lo digo por decir, no, sino que he estado mirando todos los adelantos de la peli a través del blog del amigo Especialista y la verdad es que no me convencen nada, y cada vez menos).

Pero ayer leí aquí que la cosa ya va a tener varias entregas, al menos dos. Y que ya están trabajando en la segunda parte.

Según dicen en esa web:

Según ConanMovieBlog ya ha sido escrito un primer borrador del guión, por Dirk Blackman y Howard McCain, y una fuente fidedigna lo ha visto.


La fuente dice que la nueva película se basa en una sola historia de Robert E. Howard y es fiel a la creación de Robert E. Howard. "El mejor rasgo del guión fue la caracterización de Conan", ha indicado la fuente. "No hay duda de que este es el joven Conan de Howard. Duro, inteligente, seguro, imperturbable y pragmático, el guión ofrece a Conan una oportunidad de evolucionar mucho durante la película. Su camino hasta el trono es definitivamente profundo".


La primera película de "Conan" está planeado que salte a los cines el año que viene, así que una secuela probablemente no tendría la luz verde hasta que se tengan los resultados de la recaudación. Dado que el presupuesto estimado es de 90 millones de dólares, los estudios entienden que la película tiene que ser un éxito sólo para recuperar la inversión.
Vale, que habrá secuela, pero que puede que no la haya si la primera no va bien. Lógico.
Y a mí que me parece muy poco masculino este Conan...

Greg Nicotero dirigirá su primera película

... y será la adaptación de The Drive-In

Leído en Joblo.com:

Me estaba tomando unos tragos saludables con el Rey de los Efectos Especiales Greg Nicotero anoche en el FANTASTIC FEST y después de que yo fortaleciera su bebida, me reveló que ha sido elegido para dirigir la versión fílmica del libro clásico de género de Joe R. Lansdale, THE DRIVE IN. Aunque Nicotero acaba de meterse en el tema con su corto UNITED MONSTER TALENT AGENCY, este será su debut en el formato de largometraje. Ahora están en proceso de iniciar la película.

Argumento de THE DRIVE IN: Cuando un grupo de amigos deciden pasar un día en el festival de cine de terror al aire libre más grande del mundo, esperan ver toneladas de asesinatos sangrientos, locos enajenados, y caos - pero sólo en la pantalla. Cuando una fuerza misteriosa atrapa a todos los clientes dentro del Drive-In, sale lo peor de la humanidad.

Una curiosidad: Joe R. Landsdale es el autor del libro Bubba Ho-Tep, en el que se basó la película protagonizada por Bruce Campbell.

A ver qué sale. Si Nicotero es tan bueno dirigiendo como creando efectos especiales (en la serie The Walking Dead, o en la película The Mist (La Niebla), fue él el que se encargó de los FX), esta noticia es muy prometedora.

miércoles 29 de septiembre de 2010

Espectacular nuevo póster de Saw 3D

A través de B-D, he visto el nuevo póster para la última entrega de la franquicia Saw. Siento ser pesada porque ya he puesto un montón de cosas sobre la peli, pero el póster me ha encantado.

¡Me encanta!

(Se estrena el 29 de octubre en los USA)


Be Delicious, de DKNY - Sorteo

Lara Stone, imagen de la campaña "Be Delicious"
No sé si os sonarán estos frascos con forma de manzana. DKNY es una marca que ya en su mismo nombre manifiesta sus raíces neoyorquinas. Y además quiere representar a un determinado tipo de mujer: independiente, única, femenina, sexy, espontánea... Donna Karan NY está de cumpleaños, y por eso ha lanzado una camapaña y ha creado un espacio exclusivo en Facebook, el Core Club.

Recibí ayer en casa un paquetito con algunas cosas: un par de cajas, una con eau de parfum y otra con eau de toilette, con frascos con forma de manzanita. Todavía no he podido probarlas en serio, así que no puedo opinar. Yo soy más de fragancias florales e incluso dulzonas, así que nunca había probado esta. También recibí un neceser y una toalla, y algo más (luego explico). La fragancia Be Delicious (he leído por ahí) es un perfume fresco, con notas frutales (pepino y pomelo), además de un toque floral (violeta y lirio blanco), y un sutil toque de sándalo y madera... ¿os llama la atención?

Además, por si os interesa, en la página de Facebook de las fragancias de Donna Karan NY, se puede participar en un concurso hasta el 15 de noviembre, cuyo premio es un viaje a Nueva York. Mediante un clic al "Me Gusta", podemos formar parte del Core Club y participar en el concurso "Design your own bottle [Diseña tu propia botella]" accediendo a la aplicación. Un reto para los más creativos.

Por cierto, si queréis visitar la web de DKNY, podéis hacerlo en la página web oficial, además de en la de Facebook que os he comentado.

Y si alguno gana el viaje... que lo diga para que me muera de envidia, ñeñeñe xD
Los dos frascos



Pero eso no es todo, como digo. En el paquete venían otros frascos, exactos a los que he puesto arriba, pero que todavía siguen en su caja. Son estos:


 Desde el lugar donde he podido acceder a esta promoción (Buzzparadise), me han dado total libertad para elegir los criterios mediante los cuales podría sortear esas dos cajas, así que he elegido sortearlas por separado, basándome en los participantes que cumplan los siguientes criterios:

- Ser seguidores del blog (hombre, no podré evitar que aparezcan espontáneos que no se han pasado por aquí en la vida, pero preferiría que le tocase a alguien que se pasa por aquí con más o menos asiduidad... vamos, que haya visitado el blog al menos una vez antes). Puede sonar borde, pero qué se le va a hacer, me parece más justo así... por lo demás, a pesar de que es una fragancia femenina, asumo que los hombres también pueden participar, yo no me meto en el uso que puedan darle después al regalito.

- Residir en España. Lo siento por los demás pero la verdad es que los gastos de envío suelen ser muy elevados, y más si los multiplico por dos para enviar dos paquetes. Además, no sé si un producto así lo manipularían con el mimo necesario (apuesto a que no, y dentro de España tampoco, pero al menos hay menos probabilidades de que se lo carguen).

- Responder a un par de preguntitas, que podéis contestar de forma más o menos breve (estas son de cosecha propia y por pura curiosidad ^^): ¿Utilizáis algún tipo de perfume o colonia? ¿Siempre la misma? ¿Qué tipo de fragancias preferís? ¿Florales, afrutadas, densas, ligeras...? ¿Qué os atrae más de esta fragancia?

La manera de concursar, pues, será dejando un comentario en esta entrada contestando a las preguntas que os apetezca e indicando de qué provincia sois (nada más, el resto de datos me los pasáis luego por mail si ganáis). Yo los iré numerando por orden de publicación (1, 2, 3...) y dentro de una semana - el 6 de octubre a las 19.00 h (hora española) - dejaré de aceptar comentarios para esto. Como muy tarde, al día siguiente, realizaré un sorteo entre todos los participantes, el primero para el eau de parfum, y luego el otro para la eau de toilette, y publicaré los resultados, además de mis impresiones después de utilizar las fragancias. ^^

Se me olvidó decir (muy importante) que si no comentáis desde un perfil que tenga asociado un correo electrónico, o comentáis en plan nick/URL, algo así... dejad por favor vuestra dirección de e-mail, o estad pendientes dentro de una semanita cuando diga a quien le ha tocado ¿vale?

¡Suerte a todos!


Por cierto, esta entrada evidentemente es bastante dirigida, pero algún día me gustaría hablar de ciertas frivolidades que mantengo en "secreto" (porque no las hablo aquí), jeje.

Más problemas para la película 'The Hobbit'

Por si no fuera poco el haber tardado tanto en hablarse en serio de una adaptación al cine del libro El Hobbit (y todavía no es oficial que vaya a hacerse...), ahora salen problemas de todo tipo para la producción. Como se suele decir, a Peter Jackson le crecen los enanos...

Hace unos días, una organización de actores de Nueva Zelanda realizó un llamamiento a los mismos para que no trabajen en la próxima película (recordemos, que el status de la misma está todavía sin determinar). Sus reivindicaciones pasan por pedir mejores condiciones laborales para los actores, finiquitos, etc. Otras organizaciones se sumaron posteriormente a la primera. Aquí lo explican bastante mejor, pero básicamente lo que quieren es que la película se lleve a cabo bajo las condiciones "de su convenio".

La respuesta de Peter Jackson (resumiendo muchísimo) ha sido quejarse de la zancadilla y amenazar con rodar la película en Europa del Este.

Tomo un extracto de la noticia del enlace de antes para explicarlo mejor:

Jackson explica que el consejo legal que se le ha dado a la producción es que no pueden negociar con Equity y la MEAA, debido a la ley de Nueva Zelanda:

(...)

También argumenta que Actors' Equity representa sólo a una fracción (5-10%) de los actores de Nueva Zelanda, y dice:

Mi opinión personal es que esto es una apropiación de poder. No representa un problema que necesite una solución. Siempre habrá diferentes opiniones en lo que se refiere al trabajo y sus condiciones, pero siempre he intentado tratar a mis actores y equipo de forma justa y con respeto. Hemos creado un fondo común de beneficios para los actores de fuera de la Union del Hobbit - y ahora la Union nos tiene en el punto de mira, a pesar del hecho de que siempre hemos respetado las condiciones y derechos del SAG... no puedo ver más allá del feo espectro de un matón australiano, utilizando los que percibe como sus primos débiles para ganar un punto de apoyo para su industria del cine nacional. (...)

Dado que la ley de NZ prohíbe exactamente el tipo de negociaciones que la MEAA está impulsando, Jackson dice que sólo hay dos opciones:

A causa de que las "demandas" de MEAA no pueden ser satisfechas, o siquiera consideradas - por ley - y por lo tanto la única opción posible implica cancelar el Hobbit, o más probablemente trasladar la producción a Europa. Podría ocurrir. Me han dicho que Disney ya no trae películas a Australia por su frustración con la MEAA.

En fin, que pinta mal que se pueda rodar en Nueva Zelanda.

En este otro enlace también se comenta la reacción de los estudios (Warner Bros., New Line, MGM), que vienen a decir más o menos lo que ya ha dicho Jackson.

A ver en qué termina la cosa... de momento, ni es seguro que la película se vaya a hacer.

Jared Harris será el Dr. Moriarty en Sherlock Holmes 2

Ya se sabe quien interpretará al archienemigo de Sherlock en la segunda parte. Jared Harris tendrá que medirse con Robert Downey Jr. Se había rumoreado que el papel de Moriarty podría interpretarlo Brad Pitt, o Daniel-Day Lewis, pero finalmente ha sido Harris el elegido.

Es conocido por su participación en la serie Mad Men, y sus (más ocasionales) participaciones en Fringe, además de haber actuado en algunas películas.

martes 28 de septiembre de 2010

Anuncios TV de Saw 3D

Dos anuncios de televisión para la última entrega de la franquicia de Saw, Saw 3D. Uno de la canadiense Maple Pictures y otro de Lionsgate. A disfrutar, y esperar al 29 de octubre.

(Los vídeos tienen un anuncio al principio...)





Y por último, una valla promocional muy chula de la película.



Fuentes: Fearnet y Bloody Disgusting

'Sint', otra vuelta de tuerca a Papá Noel



Otra película sobre papanoeles malignos... esta vez sobre el origen del mito, San Nicolás. La película se titula Sint y tiene lugar durante la fiesta Sinterklaas (San Nicolás), que es el 5 de diciembre. Pero esta vez un Santa psicópata la arruinará.

San Nicolás no es el amigo de los niños con buen corazón que la gente cree que es. En realidad es un obispo cruel que, cuando hay luna llena el 5 de diciembre, intenta masacrar tantos niños como sea posible.
Podéis ver más información sobre esta película en IMDB: aquí

¿Fecha de estreno? En IMDB figura el 10 de noviembre (en Bélgica), y en el cartel de más abajo, el 25. Bueno, sea como sea, será en noviembre. xD

Y bueno, desde luego, parece que no está maravillosamente hecha, pero al primer visionado del trailer me ha encandilado. Una especie de Santa que quiere cargarse niños me parece... mmm, interesante. ^^



Fuente: Bloody Disgusting

The Artisans: Gemma Jackson (vídeo sobre la producción de Juego de Tronos)

Este vídeo es el primero de una serie que nos mostrará un poco más del proceso de desarrollo de la serie, en concreto, en este se nos muestra un poco del proceso de producción de la serie, construcción de decorados, atrezzo, etc. gracias a Gemma Jackson, diseñadora de producción. Sirve para ir viendo un poquito más de los decorados, y para los interesados en conocer algo de los entresijos de un proyecto así.

lunes 27 de septiembre de 2010

Life - 1ª temporada

 En realidad, no sé por qué empecé a ver esta serie. Hace ya bastante que la NBC anunció que la serie sería cancelada y no tendría tercera temporada, así que es de esas series que no tienen ningún futuro, por decir algo. Pero quise probarla porque me llamaba la atención el argumento.

La temporada comienza contándonos cómo el Detective Charlie Crews (interpretado por Damian Lewis) sale de la prisión, tras haber cumplido 12 años de una cadena perpetua. Había sido condenado por la muerte de su socio y su familia, pero gracias a los esfuerzos de su abogada, las pruebas de ADN le exoneran de los asesinatos. Todo esto se nos va contando a través de testimonios de compañeros y conocidos suyos, a modo de documental. Durante estos doce años, ha perdido su trabajo, a su mujer, sus amigos y casi todo contacto con el exterior. Pero en su estancia entre rejas, encuentra en el patio un ejemplar de The Path to Zen (ni idea de si existe de verdad, creo que existe, eso sí, uno con título parecido), y se empapa a fondo de esa filosofía. Cuando sale de la cárcel, conserva una mentalidad zen, un carácter tranquilo y una predilección especial por la fruta fresca. También se obsesionará por descubrir quién fue el autor real de los asesinatos y por qué terminaron incriminándolo a él.

Alguien que ha estado tanto tiempo en la cárcel en los tiempos que corren, cuando sale es una especie de analfabeto digital pero tiene montones de dinero. Resultado de sus estudios de Zen y de su estancia en la cárcel, muestra numerosas excentricidades (como por ejemplo no valorar nada sus posesiones materiales... claro, como es rico y tal es fácil; eso, y su afición por la fruta fresca) y una fachada realmente despreocupada, aunque en su fuero interno vive obsesionado por la idea de venganza. Empieza a trazar un esquema de pistas para resolver aquel caso en el que le incriminaron, una especie de "pared del caso" donde va trazando líneas y colgando fotos de los implicados.

Como compañera, le asignan a Dani Reese (interpretada por Sarah Shani), que se está recuperando de la drogadicción y el alcohol. Al principio surgen roces entre los dos agentes pero con el tiempo aprenden a tolerarse y a complementarse para resolver casos.

Hay otros personajes más o menos fijos, como Ted Earley (interpretado por Adam Arkin), que interpreta al asesor financiero de Crews. Vive con él en la gran casa que el policía ha adquirido con la indemnización, y tiene una relación de amistad con él que iniciaron en la cárcel. También está Robert "Bobby" Stark (interpretado por Brent Sexton), anterior compañero de Crews. También el Capitán Kevin Tidwell (interpretado por Donald Logue), superior de Crews y Reese.

La serie en general (me refiero a esta temporada) me ha resultado muy agradable de ver. Es ligerita, y si tuviera que ponerle algún "pero" sería que la trama de la temporada es muchísimo más interesante que lo que se presenta capítulo a capítulo. Pienso que no les hubiera costado nada construir casos más interesantes, aunque tuvieran que renunciar un poco al realismo. Al fin y al cabo, en las series de crímenes que se hacen hoy en día, poco realismo se puede encontrar (al menos en las que suelo ver) y da exactamente igual. Lo que me gustó más fue el personaje protagonista.Me pareció genial esa manera de retratarlo (sobre todo hacia el final de la temporada) como alguien que quiere ser algo pero no es capaz. En este caso es alguien que quiere tomarse la vida con "filosofía" y sin embargo se ve arrastrado por sentimientos negativos y deseos de venganza. No me esperaba eso porque la serie al principio parecía mucho más simple.

Para terminar, un fragmento transcrito de un capítulo de la serie, donde lo que hay en cursiva es una de esas cintas zen que se pone Crews en el coche (a menudo va escuchando fragmentos de cosas así), y lo que hay en negrita es su respuesta. Para que se vea que tiene altibajos en la práctica de esa filosofía.
Le preguntaron al Buda si alguna vez sentía ira.
"Por supuesto", dijo el Buda.
Le preguntaron al Buda si alguna vez sentía el deseo de pegar a otro.
"Por supuesto", dijo el Buda. "Pero si estoy conectado a todas las cosas, hacerle daño a otro es hacerme daño a mí mismo. Y eso, ¿en qué ayuda?"

-
Porque ayuda y punto.

Y una muestra de algunas escenas de la serie, espero que os guste (aunque el vídeo, evidentemente, no es mío). Lástima que sólo me queda otra temporada por ver. La cancelaron y yo creo que hay muchas otras que siguen y siguen y se lo merecerían más. :(


En resumen (y ahora sí termino), es una serie que puede que no sea de las mejores, pero que yo he visto con agrado. Para que guste, hay que simpatizar con el personaje de Crews porque él se lleva todo el protagonismo. A mí me cayó bien, sí, aunque sólo fuera por ese dualismo entre querer y ser ya me gustaría pero además me pareció simpático. No es de las mejores pero a mí me gustó bastante, y estoy deseando ver la segunda temporada (eso sí, sabiendo que una vez la termine la serie estará "finiquitada").

La huelga del miércoles

Tengo pendiente publicar un día de estos una entrada así más personal y tal, pero quería comentar algo sobre la huelga. Normalmente no me gusta hablar de temas políticos y tal, aunque como es lógico tengo unas opiniones claras sobre estos temas... pero es simplemente que creo que este blog no es el lugar donde me gusta hablar de eso.

Dejo aparte todo lo que se ha dicho (y a lo cual tengo poco que aportar) sobre la huelga, tanto a favor como en contra - y tengo que reconocer que parece que hay muchos más elementos en contra que a favor, y eso que es una huelga, se supone, para reivindicar nuestros derechos -. No añadiré nada, ni a favor, ni en contra.

Sólo comentaré que esta mañana por fin el departamento de RR.HH. de mi empresa ha pasado un mail informativo sobre el tema de la huelga.

Mi empresa abrirá como cualquier otro día.

Así que, vienen a decir en el mail, nos buscamos la vida para llegar al trabajo, o nos descontarán el día. Teniendo en cuenta que trabajamos en un polígono extremadamente fácil de bloquear por piquetes, el tema de llegar aquí dejará en pañales a cualquier entrega de Misión Imposible. ¿Es que no lo han pensado?

En fin, que a ver qué pasa. Yo tengo muy claro lo que haré.

Supernatural [Sobrenatural], 3ª temporada


Hace unos días ya que terminé de ver la tercera temporada, pero he estado bastante enfrascada con la cuarta temporada y la verdad, estando esta tan interesante, fui demorando la opinión de la tercera. xD

La tercera temporada, y lo digo sin ánimo de desvelar nada a nadie, tiene una temática que hace que la temporada vaya un poco contrarreloj. Además, aunque inicialmente la temporada iba a constar de 22 capítulos como las demás, al final se quedó en sólo 16 por la huelga de guionistas (sí, aquella del 2007). Igualmente, no se me ha hecho corta y es bastante trepidante. Puede que los capítulos finales fueran un poco más precipitados, no sé... como enseguida empecé a ver la siguiente temporada la verdad es que no me dio mucho tiempo a pensar en cómo había terminado esta.

Haciendo memoria, pues bueno, recuerdo que lo pasé bastante mal con la temporada en general, más que nada por la sensación constante de peligro de... bueno, no lo diré. ¡Anti spoilers! Pero en coherencia con lo que ocurrió al final de la temporada anterior, en los primeros capítulos nos vamos a encontrar a los hermanos bastante preocupados por salir del paso una vez más. ¿Lo consiguen? Bueno, no voy a decir nada, pero el final es demoledor. No me quiero imaginar la sensación de quien estuviese siguiendo la serie "al día" y tuvo que esperar meses hasta que empezara la siguiente (yo ya voy por el 4x05, pero no quiero apurarlos muy rápido... al fin y al cabo, ahora va a empezar la 6ª y no me queda tantísimo).

Como decía, en la temporada la trama avanza contrarreloj, y mientras los hermanos luchan contra el tiempo que se acaba, se van encontrando con más casos "normales", pero también con algunas situaciones relacionadas con cierto trato en cierto cruce de caminos.

Como en las otras temporadas, comentaré un poco superficialmente los personajes que más aparecen, aparte de los hermanos:

- De nuevo Bobby Singer (interpretado por Jim Beaver) tiene una presencia continuada. Si en la segunda temporada lo vimos bastante, en esta tercera creo que su presencia es aún más constante si cabe. Como ya dije en su día, el personaje me cae genial y me ha encantado que les hiciera un poco de compañía a los Winchester. Además, durante la temporada vamos conociendo más detalles de su (oscuro) pasado.


- En esta temporada aparece por primera vez Bela Talbot (interpretada por Lauren Cohan), una especie de cazadora atípica que persigue por encima de todo obtener beneficios económicos de sus cacerías. Sería algo así como el personaje que es todo interés y parece que no tiene corazón. A lo largo de esta tercera temporada vamos sabiendo más sobre ella, su procedencia y sus motivos para hacer lo que hace. Y bueno, durante la temporada le fui teniendo cada vez más manía, así que supongo que al final quedé bastante contenta, jurjur.


- Un demonio con apariencia de chica, Ruby, empieza a acompañar a los hermanos Winchester. ¿Por qué? Pues se explica durante la temporada, pero aparece echando una mano a los hermanos. La cuestión es por qué les ayuda un demonio, sabiendo que básicamente ellos se dedican a exterminar seres como ella. En fin, forma parte del giro radical de la serie... este personaje me cayó bastante mejor que el de Bela, sobre todo por su naturaleza ambivalente y porque hasta los últimos capítulos me tuvo intrigada.


También aparece algún que otro personaje crucial pero bueno, no daré nombres ni hablaré ya de la trama, por si acaso cae por aquí alguien que no haya visto la tercera y lee cosas sin querer.

En resumen, una temporada tan buena como las otras, aunque quizá un poco "de transición", y que prepara el terreno a la perfección para la tremenda cuarta temporada (lo que he visto hasta ahora me está encantando, quizá menos el 4x05, que vi hoy). Como siempre, el coche es magnífico, la música de un buen gusto que ya lo quisieran los que van por la calle con los altavoces del coche a todo volumen, y Dean Winchester conserva todo su carisma. Me encantó ese capítulo que de alguna manera hace homenaje a la peli "Atrapado en el tiempo". ^^

Para despedir la entrada, una canción muy mítica de la serie (y de Kansas, claro, que para eso es suya).

Carry on my wayward son,
For there'll be peace when you are done
Lay your weary head to rest
Now don't you cry no more


(Ojo, el vídeo es de imágenes de la tercera temporada y tiene mega spoilers...)

domingo 26 de septiembre de 2010

Casting de la película 'Super 8' de J.J. Abrams


 Ya había hablado anteriormente de la película Super 8 (en esta entrada), la película que guioniza y dirige J.J. Abrams y se estrenará en el verano del 2011.

Pero en los últimos días ha habido un goteo de noticias en las cuales se iban revelando quienees serán los actores que aparecerán en la película. Además ha empezado el rodaje esta semana.

Los protagonistas serán Kyle Chandler y Elle Fanning (hermana de Dakota Fanning, por cierto). Los dos en la foto.


El resto del reparto estará compuesto por Ron Eldard y Noah Emmerich, Joel Courtney, Riley Grifiths, Ryan Lee y Zach Mills, AJ Michalka y Gabriel Basso.

Aquí se pueden ver algunas fotos robadas del lugar de rodaje. Nada muy emocionante, la verdad. Estas otras que se pueden ver aquí ya están mejor.

Bueno, cada vez se va sabiendo más de esta película, que, para bien o para mal, seguro que dará que hablar.

Sitges 2010: programación Sección Noves Visions [Nuevas Visiones]

Este viernes pasado, la organización del Festival de Sitges hizo pública la programación oficial para esta Sección, que se desglosaría como sigue:



SECCIÓN NOVES VISIONS - FICCIÓ
Exploración de nuevos territorios de la narración, dando énfasis tanto en aspectos temáticos como formales de películas que son una visión del presente como también una inquietante premonición del tiempo que vendrá.

A HORRIBLE WAY TO DIE (Adam Wingard, EEUU)
CHATROOM (Hideo Nakata, Reino Unido)
DISPONGO DE BARCOS (Juan Cavestany, España)
EARTHLING (Clay Liford,
EEUU)
EVERYTHING WILL BE FINE (Christoffer Boe, Dinamarca)
FINISTERRAE (
Fuera de competición. Sergio Caballero, España)
ISOLATION (Stephen T. Kay,
EEUU)
LO MÁS IMPORTANTE DE LA VIDA ES NO
HABER MUERTO (Olivier Pictet, Pablo Martín Torrado, Marc Recuenco. España, Suiza)
MIYOKO (Yoshifumi Tsubota, Japón)
POSSESSED (Lee Yong-ju, Corea del Sur)
RED, WHITE & BLUE (Simon Rumley,
Reino Unido)
R U THERE (David Verbeek. Países Bajos, Taiwán)
SIMON WERNER A DISPARU... (Fabrice Gobert, Francia)
SOUND OF NOISE (Ola Simonsson y Johannes Stjarne Nilsson. Francia, Suécia, Dinamarca)
THE WILD HUNT (Alexandre Franchi, Canadá)

SECCIÓN NOVES VISIONS - DARK FICCIÓ
Como novedad, aquí se muestra una selección de títulos de autor que apuestan por explicarnos el lado más oscuro del ser humano y de algunos no tan humanos, pero desde posiciones un poco alejadas del género convencional.

5150 RUE DES ORMES (Éric Tessier, Canadá)
DEFENDOR (Peter Stebbings, Canadá)
L.A. ZOMBIE (Bruce LaBruce. Alemania,
EEUU, Francia)
THE LIFE AND DEATH OF A PORNO GANG (Mladen Djordjevic, Serbia)
STRAYED (Akan Satayev, Kazajistán)

SECCIÓN NOVES VISIONS - NO FICCIÓ
El espectador se sumerge en nuevos ámbitos del documental y su relación con la ficción y en el continuo debate que el género hace de la realidad.

LA BOCCA DEL LUPO (Pietro Marcello, Italia)
CATFISH (Ariel Schulman y Henry Joost,
EEUU)
COLONY (Carter Gunn y Ross McDonnell, Irlanda)
FREAKONOMICS (Eugene Jarecki, Heidi Ewing, Morgan Spurlock, Rachel Grady, Seth Gordon y Alex Gibney.
EEUU)
INTO ETERNITY (Michael Madsen, Dinamarca)
LIFE 2.0 (Jason Spingarn-Koff,
EEUU)
THE PEOPLE vs GEORGE LUCAS (Alexandre O. Philippe. Reino Unido,
EEUU)
VAMPIRES (Vincent Lannoo, Bélgica)

SECCIÓN NOVES VISIONS - DISCOVERY
El festival deja patente su apuesta continua por los trabajos de equipos seguidores de lo que conocemos como “cine de guerrilla”, con realizadores en cabeza que plantean propuestas formales y conceptuales desde la más absoluta y asumida independencia.

8TH WONDERLAND (Nicolas Alberny y Jean Mach, Francia)
FIN (Luis Sampieri, España)
IN THE WOODS (Angelos Frantzis, Grecia)
INVISIBLE EYES (Olivier Cohen. Reido Unido, Francia)
LA NIT QUE VA MORIR L'ELVIS (Oriol Ferrer, España)
TONY (Gerard Johnson, Reino Unido)



Para más información, visitad la página oficial del Festival: http://sitgesfilmfestival.com/

sábado 25 de septiembre de 2010

My Son, My Son, What Have Ye Done, de Werner Herzog (2009)


FICHA TÉCNICA
Título original: My Son, My Son, What Have Ye Done
Año: 2009
Director: Werner Herzog
Guión: Werner Herzog, Herbert Golder (basado en una historia real)
Fotografía: Peter Zeitlinger
Duración: 93 minutos
Música: Ernst Reijseger
País: EEUU-Alemania
Web en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt1233219/
Intérpretes: Willem Dafoe (Detective Hank Havenhurst), Brad Dourif (Uncle Ted), Chloë Sevigny (Ingrid), Michael Shannon (Brad McCullum), Loretta Devine (Miss Roberts), Michael Peña (Detective Vargas), Udo Kier (Lee Meyers), Grace Zabriskie (Mrs. McCullum), Irma P. Hall (Mrs. Roberts), James C. Burns (Swat Commander Brown), Candice Coke (Officer Slocum)

SINOPSIS: El film empieza con un grupo de policías llegando a un vecindario burgués de San Diego, donde un sospechoso ha levantado barricadas dentro de una casa y parece tener rehenes dentro. Dos amigos que habían sido telefoneados por la mañana llegan, pero tarde. Cuando ellos y los vecinos tratan de enfrentarse a lo sucedido, explicaran sus historias al detective al cargo de la investigación que nos llevarán a conocer la historia de Brad Macallam. Poco a poco vamos conociendo su misteriosa historia, su obsesión por un viejo juego y como todo lo acabó conduciendo al asesinato.

Esta película la encontré por ahí, y la verdad, ni sabía que existía... pero bueno, viendo que podía ser interesante me puse a verla. Está producida por David Lynch, que a priori, tampoco es que sea algo que me impulse a ver nada, per bueno, lo comento como detalle que le puede interesar a alguien. Además fue estrenada en el Festival de Toronto en el 2009. Pero bueno, que abajo le puse la etiqueta de "cine independiente" pero en realidad igual tocaría llamarlo "cine raruno de cojones". Repito, no sabía que existia y además cuando le di al "play" no sabía qué leches iba a ver.

Uno tiene que estar el humor adecuado para ver la película (por algo sale el nombre de Lynch por ahí), porque no es nada fácil de ver, y con lo lenta que es, si no está de buenas, puede mandarla a las profundidades del disco duro a los diez minutos... así que decir que la película es lenta y a ratos incluso se puede atragantar un poco, pero en conjunto no me desagradó.

La cosa empieza cuando unos policías acuden a un escenario del crimen. Muy cerca está el asesino, no se esconde. Y a partir de ahí los policías van hablando con conocidos, amigos, la prometida del asesino, que se ha encerrado con rehenes en una casa... y cada vez conocemos más al asesino. Hay flashbacks en los que sale él en las situaciones más diversas: con unos amigos a punto de montar en kayak en un río revuelto, en unos ensayos de teatro de la Orestíada, cosas así... y en cada uno de los recuerdos parece más loco y enajenado.

Hay momentos en que directamente me tenía que reír, por ejemplo en el minuto 53 hay una cámara estática sobre tres personajes (uno de ellos un enano) que miran directamente a la cámara mientras suena de fondo "Cucurrucucu Paloma". Sí, así de rara puede ser la película... hay otras escenas en las que la gente se mueve exageradamente despacio, o dice cosas extrañas, como declamando (no me refiero a las escenas de teatro, claro, sino a escenas normales). O la cámara hace una toma circular en una escena en la que no pasa nada absolutamente. O lo de los flamencos. O el actor Udo Kier, que ya de por sí y con su sola presencia, convierte una escena en inquietante.Pero a lo que iba, que en la peli constantemente nos "cuelan" escenas de un minuto con música más o menos interesante, y frases de impacto, como a la hora y cinco minutos más o menos, cuando el protagonista empieza a preguntar por qué todo el mundo le mira:


Why are the mountains staring at me?
Why is the world staring at me?

Vamos, que si algo tiene la película son bizarradas. Es lo que toca porque el protagonista está como una puta regadera, poco más o menos, así que lo mismo se pone a gritar él solo, que alumbra con una bombilla unos cuantos pares de gafas puestos en círculo sobre una mesa, que dice que dios está en su casa y se lo enseñaa a su novia/prometida. Vamos, eso es lo que recuerdo de memoria.

Y hablando de actores, un reparto muy bueno. El mencionado Udo Kier interpreta a un director de teatro que conoce bien al asesino, y como actor, ya lo conocía de antes, ahora no recuerdo de qué películas pero para mí es muy mítico (seguramente sería en varias). Así que cuando sale él la escena ya gana en interés. Otro grande es Willem Dafoe, que interpreta a un policía de los que está llevando el caso.La cuestión es que Dafoe me cae bien simplemente por aparecer en pantalla. Lo malo es que no sale mucho por aquí. Cloë Sevigny no sé si la había visto en alguna película anteriormente, pero me parece que también lo hace muy bien. Y el máximo protagonista, alguien que era totalmente desconocido para mí: Michael Shannon (que aparece en la serie Boardwalk Empire, de la HBO, además de que ha interpretado papeles en las películas The Runaways, o Revolutionary Road, por decir algunas). Al personaje de la madre es para darle de comer aparte, desde luego.

Y esas escenas que no sé qué quieren decir, o que directamente no quieren decir nada... me mataron. La fotografía de la película es genial, me encantó (se rodó en California, México, China y Perú). Los diálogos son interesantes y mantienen el interés, la música buena, mezclando canciones en español con otras menos tradicionales. Pero las escenas alegóricas me suelen dejar bastante fría. Por eso digo que hay que verla con una buena disposición. Si no, es buena candidata a que parezca una caca de película. Porque al fin y al cabo ¿qué nos está contando realmente? El argumento no da como para llenar una película de hora y media, quizás podría servir para un capítulo de una serie de crímenes, pero nada más. El resto es lo que hace la película, para bien o para mal. Pero reconozco que me encantó el personaje de Brad. Tan loco... Supongo que la magia de la película, o el secreto para que nos pueda gustar un poco, es dejarse llevar por la irrealidad de lo que nos están contando. Sabemos que en la vida real los personajes no se comportarían así, que esa chica saldría corriendo con que le pasara una décima parte de lo que cuenta, por ejemplo. Pero hay que tener mente abierta cuando se ven películas de este tipo, supongo. Porque si no, es casi mejor no verlas.

En resumen: película especialita donde las haya. Bien hecha, y con momentos muy buenos, se ve lastrada por clichés del ¿género? (no tengo ni idea de qué género es así que no estoy segura). Dicen que el director (Werner Herzog) tiene fans devotos... yo no soy una de ellos así que supongo que no la habré disfrutado igual. De todos modos, me dejó buen sabor de boca. ¿Y se basa en una historia real, dicen? Pues sipi, mirad aquí


(No sé qué leches le pasa al trailer que se ve muy oscuro... la película no se ve así)

Nuevo vídeo de 'The Walking Dead'

Ayer se hizo público un nuevo vídeo de avance de la serie. En él, podemos disfrutar de declaraciones de los creadores, actores, material tras las cámaras, y de minutos que no hemos visto antes. Y con una duración considerable. ¡Ñam!


Además del vídeo, lo que considero una noticia genial. Como sabéis, la serie se estrenará en Halloween (31 de octubre). Pero antes de eso, el 10 de octubre, se proyectarán algunas escenas completas en la New York Comic Con, el 10 de octubre. Esto formará parte de un panel donde también habrá entrevistas y tanto los creadores como los protagonistas de la serie formarán parte de dicho panel. ¡Seguro que se filtrará en esos días material interesante! ^^

Zombie Wars, de David A. Prior (2006)


FICHA TÉCNICA
Título original: Zombie Wars
Año: 2006
Director: David A. Prior
Guión: David A. Prior
Fotografía: David M. Poole
Duración: 80 minutos
País: USA
Intérpretes: Adam Stuart (David), Alissa Koenig (Estrella/Star), Jim Hazelton (Brian), Kristi Pearce (General), Jonathon Badeen (Serpiente), Billy Hayes (George), Loretta Norton (Josh), James Warnock (Geronimo), Danielle Jacobs (Sophie)

SINOPSIS: Nadie sabe exactamente como sucedió. Algunos piensan que era la cola de un cometa que pasó cerca de la tierra, otros creen que es el juicio final... ¡Los muertos se han levantado de sus tumbas y tienen hambre! Los zombies capturan a David, y le llevan a una granja donde descubrirá un secreto terrible: Los zombis están cultivando a grupos de seres humanos y los están cosechando como alimento.

La primera escena está rodada en un lugar cuya vegetación parece compuesta por plantas de acuario... los zombis - de aquí en adelante ¿zombis? - no parecen ni de lejos zombis, sino que es algo así como si se hubiesen restregado la cara con témperas (¿os acordáis de las témperas?)... los diálogos dan muchísima pena y la música irritaría hasta al espectador más paciente. Esto a otros les repelería y no la verían ni de coña, pero yo dije: pues mira, vamos a pasar un rato tonto de ¿zombis?

Vale, partimos de la base: peli mala y chapucera con ganas. Ahora, a disfrutar y destripar la película.

Hay una voz en off que intenta darle algo de sentido y dignidad a la historia esta, una voz de mujer que narra una especie de cuento épico que nada tiene que ver con lo que pasa el resto del tiempo. Vamos, que se lo podrían haber ahorrado, porque además no es cosa sólo del inicio, sino que de vez en cuando "calzan" un par de frases por ahí sueltas, como para dar fuerza a la narración. Pues eso, hay algo tan absurdo como que los ¿zombis? tienen una granja donde hacen crecer humanos para luego devorarlos. Genial ¿eh? Se supone que unos series irracionales llegan a ser lo bastante racionales como para esperar a que un humano crezca y se desarrolle para comerlo. Y entonces ¿por qué las chicas que rescatan al principio de la película no están gordas como cerdas? Digo yo que darían así más carne ¿no? Bueno, lo que se supone que pasa es que esos humanos no saben hablar ni escribir ni leer ni nada, porque claro, se supone que es una granja de humanos y tal. Enseguida se nos intenta acercar a los personajes protagonistas, mientras suena una música sentimental y miran al frente recordando los "viejos tiempos". Vale, ya me caen simpáticos... no, es mentira, pero ¡ojalá hubiese servido para que se acabara la escena!

La película es un despropósito de principio a fin. Como en toda buena película mala (de cojones) uno no desarrolla simpatía por los protagonistas ni por los buenos en general... casi está deseando que los malos (los ¿zombis?, sí) les puteen cuanto más mejor y así al menos haya algo de acción. Acción cutre salchichera, claro está. Pero no os creáis. Poquita cosa. En cambio luego intentan dar un giro argumental así un poco chapucero.

Cuando uno ve películas tan malas, que ya ni llegan a la serie B, sino que son la serie Z más descarada, a veces no puede evitar divertirse. Porque igual si la intención fuera hacer reír no lo conseguirían, pero joder, lo peor es que parece que intenta ser algo serio con poco presupuesto. Cuesta creer, aún así, que detrás de esto haya la intención de hacer algo serio.

Pero es la risa, para mí al menos sí. Para ver comiendo palomitas y cervezas a poder ser, en un rato tonto por ahí, y si es posible acompañado de pareja o amigos para comentar las mejores jugadas.

- Los humanos están organizados en "campamentos", con jerarquías militares y todo.
- Los ¿zombis? también están jerarquizados pero no son capaces de utilizar ni fabricarse armas. Tantos años y resulta que no son capaces ni de llevar palos.
- Un tío puede seguir vivo y gritando mientras los ¿zombis? devoran sus tripas en el suelo (¿y uno de ellos le acaricia el cuello?).
- Quieren racionar alimentos y agua en un sitio donde la vegetación es envidiablemente frondosa. ¿En 50 años no han aprendido a buscar alimentos en la naturaleza? Luego parece ser que sí cazan y tal, pero lo de racionar lo dijeron antes de que se les ocurriera.
- Las actuaciones son malas tirando a que yo lo podría hacer mejor, y el montaje es todavía peor (esas transiciones entre escenas)
- Estoy convencidísima de que cuando sale un grupo de ¿zombis? (nunca, creo, de más de diez), algunos son los mismos que hacen de buenos, que salen en grupos aún más reducidos.
- El argumento es penosísimo, y hay detalles tremendos: ¿los ¿zombis? se comen a los humanos que ven hablar? ¿Qué pasa, les gusta comer lenguas con más músculo o qué?

¿Sabéis? He sacado una conclusión de esta tremenda experiencia vital. Sí, sí, ver una película así me enriquece como persona. Si esta mierda llegó a estrenarse, cualquiera puede hacer una película con cuatro duros y quince amiguetes. Así que... ¡venga, a hacer películas! Seguro que cualquier cosa que hagáis estará mejor que esto.

Eso sí, será difícil igualar el carisma de Serpiente xDD, y los sonidos inigualables que emiten los ¿zombis?. No sé si es debido al doblaje (claro, la vi doblada, paso de esforzarme lo más mínimo para ver algo así) pero parecen entre osos y cerdos... o algo así. Y ya digo, las caras pintadas de azul-verde-amarillento, que ríete tú de las manualidades de preescolar. Otra duda existencial que tengo es cómo llamarían en la película original a los ¿zombis?, porque en español a veces les llaman a veces "matones". ¿¿¿¿???

La recomiendo bastante para quien guste del cine cutrísimo. Y esas transiciones como de Powerpoint con sonido y todo hay que verlas para creerlas.

Y ese final... qué penoso.

Para terminar, algunas frases y citas memorables de la película (en realidad casi todo lo que sueltan por sus bocas de pseudo-actores son joyitas):

(Después de matar unos ¿zombis?)
- ¿Cómo has hecho eso?
- Pues no lo sé, aunque ha molado.

-------

(Voz en off)
David supo que algo iba mal cuando vio una pastilla de jabón.

-------

- Das buenas leches.
- Soy especialista.

-------

- David, qué alegría verte vivo
- Qué alegría estarlo.

(...)
- ¿Alguien ha visto a Estrella? Una chica guapa, de pelo largo. Tengo que encontrarla. (Sin moverse del sitio y cara inexpresiva, sabiendo que estará al menos a un kilómetro de ahí y probablemente en peligro) ¡ESTRELLAAAA! ¡ESTRELLAAA!

'El día de los trífidos' se adaptará al cine (de nuevo)

Leído en ComingSoon, traduzco la noticia:

El Día de los Trífidos va a empezar a ser desarrollada por Preger Entertainment, y está planeado que sea una película 3D, como reporta Variety.

Novela de 1951 cuyo autor es John Wyndham, Trífidos cuenta la historia de plantas hiperinteligentes manipuladas que, depsués de que gran parte de la humanidad sea cegada por una lluvia de estrellas, empiezan a atacar y devorar a la población mundial.

La historia ha sido adaptada previamente (aunque sin excesivo rigor) en una película británica en 1961 1962 y también ha generado dos miniseries de televisión en 1981 y 2009.

Esperaremos pues, a ver si la adaptan bien. No he visto ninguna de las otras adaptaciones, sólo algún pedacito suelto de la de 2009... y la verdad, no parecía muy bien hecha.

Trífidos en la adaptación de 2009

viernes 24 de septiembre de 2010

Teaser trailer para 'The Human Centipede (Full Sequence)'

Jo, esto se llama el don de la oportunidad. Si ayer os contaba lo que me había parecido la primera película, The Human Centipede (First Sequence), hoy me he encontrado con esta noticia. Y es que la continuación no sólo está anunciada, sino que marcha a todo gas. Si no queréis saber ningún detalle sobre la película, casi es mejor que no leáis nada y vayáis directos al vídeo.

Pues bien, he leído en Fearnet que IFC ya tiene preparado un teaser trailer para la segunda parte, además de una entrevista con el director de las películas, Tom Six. Él promete que la segunda parte será "bastante asquerosa" y que veremos un ciempiés compuesto de doce personas (¡doce personas!). Se estrenará en cines en 2011.

Según comunicado de prensa de IFC, el nuevo científico loco es un tío llamado Martin, y la película promete ser "100% imprecisa desde un punto de vista médico". Además, en la entrevista, Tom Six comenta que han trabajado con actores británicos en su mayoría, y que al ser una cadena de 12 personas, el rodaje fue más difícil (¡obviamente!). También comenta que la gente no se espera lo que va a ocurrir en la segunda película, que ha leído comentarios de fans especulando y no tiene nada que ver con lo que van a hacer (a ver con qué nos sorprenden). Explica por qué se promociona la película como "100% medically inaccurate". Parece ser que la primera parte se vendió como posible desde un punto de vista médico. Vamos, que unir a tres personas de esa manera es factible. Pero al parecer ese no va a ser el enfoque de la segunda (¡más diversión!). También resalta el hecho de que muchas personas se enfadaron con él por lo que vieron en la primera película, comparándolo con Hitler y cosas así, y que le hace mucha gracia. Y que también le hace gracia que estén preparando una porno parodiando la peli, "The Human Sexipede". Aparte de eso, comenta algunas cosillas más, pero no muchas. Vamos, que no suelta prenda. El hecho de que se formará una cadena de 12 personas es lo único que sabemos.

Y ahora, el teaser trailer. En realidad, como bien explica Six en su entrevista, no muestran nada, no cuentan nada. Sólo sale él mismo caminando y hablando, y al final lo único que se nos muestra es uno de los actores protagonistas con la cabeza cubierta con una caja. Y eso es todo.

Pero es una forma de ir abriendo boca (¿poco adecuada la expresión? xD)

The Human Centipede (First Sequence), de Tom Six (2009)

 FICHA TÉCNICA
Título original: The Human Centipede
Año: 2009
Director: Tom Six
Guión: Tom Six
Fotografía: Goof de Koning
Duración: 92 minutos
Música: Patrick Savage, Holeg Spies
País: Países bajos
Intérpretes: Dieter Laser (Dr. Heiter), Ashley C. Williams (Lindsay), Ashlynn Yennie (Jenny), Akihiro Kitamura (Katsuro), Andreas Leupold (Det. Kranz), Peter Blankenstein (Det. Voller)

SINOPSIS: Dos chicas americanas que viajan a través de Europa tienen una avería en el coche en mitad de unos bosques en Alemania. Buscando ayuda llegan a una casa aislada y, al día siguiente despiertan atrapadas en un tétrico sótano de un hospital junto a un hombre japonés. Poco después descubren que están en manos de un siniestro médico, un alemán de avanzada edad que anteriormente era un cirujano especializado en separar a gemelos siameses. Sin embargo, para ellos tiene otro escatológico plan, en los límites de lo imaginable...

Esta era de las pendientes de ver a la que más ganas le tenía. Y a pesar de eso tardé muchísimo en verla porque, no sé, supongo que no me esperaba gran cosa... se proyectó en el Festival de Sitges del año pasado y la verdad es que no dejó indiferente al público. Por supuesto, estas películas no se estrenan en los cines.

La premisa es genial. Simplemente genial. Otra vuelta de tuerca a las torturas y el sufrimiento humano. Sólo que aquí no se plantea como tal. El querido doctor alemán no busca hacer sufrir ni putear a la gente (que también, de paso), sino llevar a cabo un experimento que parece que es su sueño más ansiado. Quiere unir a tres personas, al igual que hizo con sus tres queridos perros. Suena absurdo, pero la verdad es que verlo da mal rollo. Y hablo yo, que tengo un estómago digno de envidiar y que aguanta cualquier embite. Ya digo, a mí hubo algún momento en que la película me hizo sentir algo de asquete y todo.

Es genial cuando, hacia el inicio, el doctor explica con pelos y señales lo que va a hacer y cómo lo va a hacer. Hace llorar a sus pacientes potenciales, y joder, yo también lloraría si me explicaran que me van a hacer eso. Después, vienen como veinte minutos algo anticlimáticos y que dan la sensación de ser un poco de relleno, pero por suerte no se hacen demasiado largos y enseguida se reanuda la acción más de verdad. Da cosica cuando por fin la cosa está hecha, pero lo que uno espera realmente es cierto momento, no sé si me explico... y bueno, ese momento llega en el jardín. Madre mía, tremendo.

Si algo destaca en esta película, aparte de su concepto, es la actuación del protagonista absoluto. Porque vale, los otros también están ahí, pero el verdadero amo de la película, del que depende su efectividad es Dieter Larsen. En la piel de cualquier otro, su excentricidad manifiesta, sus carantoñas y su histrionismo sobreactuado parecerían ridículos. Sin embargo, en él me parecieron totalmente adecuados y lógicos. Cosas de su carisma como actor y su saber hacer. Los demás, muy correctos.

La película está bien hecha. Como digo, hay momentos en los que la cosa decae pero aún así no aburre... hay errores argumentales un poco innecesarios, vamos, que no es perfecta. Pero está bien hecha. Me parece algo diferente a lo que estamos acostumbrados a ver. No es un slasher, no es exactamente gore. Muestra más bien poco, en comparación con otras películas, y todo se desarrolla en un ambiente aséptico. Básicamente la gama de colores sería de rojo sobre el blanco impoluto. Y vaya, funciona perfectamente.

Después del final, siento curiosidad por saber en qué consistirá esa segunda parte, The Human Centipede (Full Sequence). ¿Una precuela, quizás?

Lo que sí quiero remarcar es que para cualquiera aficionado al terror, esta es una película obligatoria para ver. Sobre todo si se busca originalidad en el planteamiento, esta película está muy bien y es un soplo de aire fresco en el panorama. Consigue sorprender y eso, a estas alturas, no es nada fácil.

Uno de los momentos estelares: Feed her!! Feed her!

Lo mejor: el doctor loco desquiciado, simplemente genial. La idea, totalmente enfermiza.
Lo peor: ciertos fallitos que podrían haberse mejorado, algún bajón en el ritmo de la acción. Cae (innecesariamente, dado que es muy original) en algunos tópicos del terror.

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